在现代社会中，艺术教育被广泛认为是对学生全面发展和个人成长至关重要的一部分。除了提供基础知识和技能的传授外，艺术教育还被认为是培养学生创造力和审美能力的有效途径。然而，要实现这一目标，学校需要在遵守相关法律法规的基础上进行教学和活动安排。本文将探讨学校应该如何通过艺术教育来培养学生的创造力和审美能力，并分析相关的法律规定和实际案例。

一、相关法律框架

1. 《中华人民共和国义务教育法》（2006年修订）第三十六条规定：“学校应当把德育、智育、体育、美育等有机统一在教育教学活动中，注重培养学生独立思考能力、创新能力和实践能力，促进学生全面发展。”这表明了国家对包括艺术教育在内的全人教育的重视。

2. 《普通高中课程方案》（2003年版）中也明确指出：“艺术学科是实施美育的主要途径之一，是素质教育的重要内容，它对于提高学生的审美修养、丰富情感体验、发展形象思维、激发创造性想象力和开发智力等方面具有重要作用。”

3. 在国务院办公厅发布的《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》（2020年）中提到：“坚持面向全体学生，开齐开足上好美育课，构建大中小幼相衔接的美育体系，贯穿学校教育各学段。”

二、学校在艺术教育中的角色

根据上述法律规定，学校在培养学生的创造力和审美能力方面承担着重要责任。具体而言，学校可以通过以下几个方面来实现这些目标：

1. 课程设置：确保艺术类课程的开设符合国家和地方的教育政策，涵盖音乐、美术、舞蹈等多个领域，为学生提供多样化的学习机会。同时，鼓励教师采用跨学科的教学方法，将艺术与其他学科相结合，以拓宽学生的视野。

2. 教学方法：采用启发式、探究式的教学方式，引导学生主动参与艺术创作过程，鼓励他们提出自己的想法和解决方案。例如，可以使用项目制学习的方法，让学生自己设计艺术作品或表演节目。

3. 资源整合：充分利用校内外的资源和专家力量，组织讲座、工作坊等活动，邀请艺术家进入校园分享经验，为学生们提供更广阔的艺术学习和交流平台。

4. 评价机制：建立多元化的评价标准，不仅关注学生的最终成果，也重视他们的学习态度、合作精神以及在整个过程中的成长和进步。避免一刀切的分数评定，而是采取更为综合的评价方式。

5. 环境营造：在学校环境中融入艺术的元素，如设立公共艺术品展示区、举办文化艺术节等，营造浓厚的艺术氛围，使学生在潜移默化中接受美的熏陶。

三、相关案例分析

例如，某小学开展了名为“创意工场”的项目，旨在通过艺术教育和手工制作培养学生的创造力和动手能力。该项目得到了当地政府和教育部门的支持，并在实践中取得了良好的效果。学生们在这个项目中学习了绘画、雕塑、木工等多种技艺，并通过小组合作完成了许多富有创意的作品。这个案例体现了学校在艺术教育上的积极尝试和对学生个性发展的尊重。

综上所述，为了培养学生的创造力和审美能力，学校需要认真贯彻执行国家的教育方针，合理规划艺术教育的内容和方法，并与社会各界共同努力，为学生提供一个充满艺术气息的学习环境和丰富的艺术实践活动。只有这样，才能真正做到让艺术教育成为提升学生综合素质的有效手段。